2025. 3. 5. 09:06ㆍ카테고리 없음
노스캐롤라이나에 사는 그래피티 아티스트 JEKS ONE은 하이퍼리얼리즘 초상화로 유명합니다. 종종 대규모로 완성되는 이 벽화는 JEKS ONE의 스프레이 페인트에 대한 놀라운 숙련도를 보여줍니다. 그의 작품은 그가 독학으로 그림을 배웠을 뿐만 아니라 음악 경력을 마치고 약 10년 전에 다시 그림을 그리기 시작했다는 사실을 깨닫게 되면 더욱 인상적입니다.
My Modern Met은 2024년 마이애미 아트 위크에서 그의 작품을 우연히 발견했습니다. 창립자이자 편집장인 유진 킴이 코브라 아트 파크를 방문하여 그의 작품을 감상할 기회를 얻었습니다
"제가 윈우드 거리를 걷던 중, JEKS ONE의 멋진 벽화가 제 발걸음을 멈추게 했습니다. 이 아티스트가 얼마나 많은 재능을 가지고 있는지 즉시 알 수 있었습니다."라고 김씨는 회상합니다. "눈을 가리는 붉은 장미와 머리 주위에 황금빛 후광을 두른 여성이 전 세계가 보고 즐길 수 있도록 전시되었습니다.
"색상, 대비, 디테일이 뛰어났습니다. 그 이후로 그의 작품을 더 살펴보았고, 더욱 감명받았습니다. JEKS ONE은 자신의 마음을 소매에 걸치고 자신이 믿는 바를 위해 싸우며, 그의 작품은 최고 수준입니다. JEKS ONE의 작품을 더 많이 볼 수 있기를 기대합니다. 그는 지켜보고 따라야 할 사람입니다."
마이애미 이후, 우리는 벽화 의뢰 사이에 있는 JEKS ONE을 만날 기회를 가졌습니다. My Modern Met의 독점 인터뷰를 읽어보세요. 그는 자신의 예술적 경력이 어떻게 시작되었는지, 그리고 하이퍼리얼리즘에 끌린 이유가 무엇인지 공유합니다.
무엇이 당신에게 예술에 대한 사랑을 불러일으켰나요?
저는 항상 창의적인 사람이었습니다. 어렸을 때 항상 그림을 그렸고, 제 엄마는 그것을 매우 지지해 주셨습니다. 저는 음악과 그래피티에 거의 동시에 관심을 갖게 되었지만, 제 관심사가 바뀌었고, 그래피티에 능숙해졌을 때 음악이 앞자리를 차지했습니다. 드럼이 제 새로운 열정이었고, Bloodjinn이라는 밴드에서 꽤 멋진 스래시/메탈 드러머였습니다.
당신이 거리에서 예술을 창작하기 시작한 첫 계기는 무엇이었나요?
그래피티는 90년대 중반 스케이트보딩과 보이스카우트를 통해 처음 접했고, 몇 년 후에는 스프레이 페인트를 매체로 꽤 잘 다루게 되었습니다. 90년대 후반에 문화에 점점 더 빠져들었고, 드럼을 진지하게 연주하고 밴드와 함께 투어를 하기 전까지는 정기적으로 기차를 조각하고 칠했습니다. 2015/16년까지 그래피티와 미술에 다시 빠지지 않았습니다.
당신은 매우 사실적인 스타일로 유명합니다. 초상화, 특히 하이퍼리얼리즘에 끌린 이유는 무엇입니까?
저는 항상 그래피티 작품 속 캐릭터에 집착했고 초상화가 캐릭터의 최상위라고 생각했습니다. 저는 제 작품에 정기적으로 캐릭터를 추가했지만 그래피티에 다시 관심을 갖게 된 2016/17년까지는 사실주의에 들어가지 않았습니다. 저는 말 그대로 뒷마당에 있는 합판으로 잠시 실험을 했고, 몇 개의 작품을 만든 후, 무언가가 딱 들어맞았고, 저는 어떻게 된 일인지 알았습니다. 저는 제 절친인 누아르와 함께 검은색과 회색으로 조각품 같은 요소를 그리는 작업에 초대를 받았고, 그 결과는 굉장했습니다. 수표를 현금화한 후, 저는 이것이 제가 가야 할 길이라고 결정했습니다. 저는 나이트라이프 경영과 바텐딩 분야에서의 경력에 지쳐 있었기 때문에, 무작정 뛰어들었습니다. 1년 후, 저는 완전히 직업을 바꾸었고 의뢰받은 벽화로 생계를 이어갔습니다. 저는 결코 뒤돌아보지 않았습니다.
이렇게 대규모의 사실적인 초상화를 만드는 데 가장 어려운 부분은 무엇입니까?
대중적인 믿음과는 달리, 저는 초상화가 클수록 그리기가 더 쉽습니다. 저에게는 유사성을 유지하는 것이 가장 중요하기 때문에 다른 사람들보다 스케치하고 윤곽을 잡는 데 더 많은 시간을 들인 것 같습니다. 초상화가 작을수록 오류의 여지가 적기 때문에 모든 특수 캡과 도구를 꺼내서 거기에 들어가야 하며 훨씬 더 많은 기술과 시간이 필요합니다.
당신은 최근 Kobra Art Park에서 열린 Miami Art Week에 참석했습니다. 그 경험은 어땠나요?
저는 Golden을 오랫동안 알고 있었기 때문에 그와 함께 일할 수 있어서 항상 기쁘고 즐거운 시간입니다. Kobra 팀은 매우 훌륭했고 새로운 페인트 라인을 시도하게 되어 기뻤습니다. 그래서 제 안전 지대에서 벗어나 새로운 것을 시도하는 것이 신나는 일이었습니다. 페인트에 매우 만족했고 즐거웠습니다.
거기에 그린 작품에 대해 조금 설명해 주실 수 있나요?
저에게는 확실히 더 진부한 "거리 예술" 작품이었기 때문에 약간 어둡게 유지하고 표준적이고 일반적인 주제를 향한 미묘한 손짓을 추가해야 했습니다. 솔직히 말해서, 저는 이전에 주근깨를 그려본 적이 없어서 그냥 그려보고 싶었을 뿐입니다. 저는 대칭과 금색 요소를 좋아해서 그게 분명합니다.
그런 행사가 예술가인 당신에게 어떻게 도움이 되나요?
내가 보통 사용하는 도구(페인트 브랜드)의 편안함에서 벗어나는 것은 재미있고 신나는 일이었습니다. 내 예술의 품질이 브랜드가 아니라 내 기술에 달려 있다는 것을 안심할 수 있어서 좋았습니다.
다음은 무엇인가요?
올해는 여행과 축제가 많을 거예요. 정말 큰 그림을 그려서 계속 성장할 수 있기를 바랍니다.